Artiste multidisciplinaire et médiateur culturel, originaire de la Colombie, il s’est enraciné au Québec depuis 2002. Il est diplômé en arts plastiques à l’UQTR et en éducation en Colombie. Il favorise et participe à des projets de création artistique participatifs et d’échanges interculturels avec des communautés, organismes et institutions d’éducation en région et à l’international. Il considère son travail artistique comme un instrument de communication pouvant séduire et ironiser; ses œuvres encouragent à faire une réflexion sur le monde contemporain, la responsabilité individuelle, autant que collective et sociale. Ses projets artistiques font un lien entre la culture, l’éducation et la société en permettant la participation citoyenne dans le processus de création artistique.
Evelyne est une musicothérapeute accréditée (MTA). Elle joue du piano classique depuis son plus jeune âge et développe plus tard un intérêt pour la collaboration musicale. Après avoir obtenu son baccalauréat en musique en 2013, elle a travaillé comme intervenante d’analyse comportementale avec des enfants atteints de troubles du spectre de l’autisme. Ce travail l’a incitée à poursuivre des études en musicothérapie à l’Université Concordia où elle a obtenu sa maîtrise en 2019. Evelyne travaille avec une diversité de populations dans son domaine.
Originaire des États-Unis, Jan immigre au Canada où elle obtient un baccalauréat honorifique en anglais et philosophie de l’Université de Toronto. Après avoir travaillé dans l’édition, elle déménage à Montréal où elle complète des études en musicothérapie à l’UQAM (BMus) et à l’Université Concordia (MA). Jan est musicothérapeute accréditée (MTA) travaillant en santé mentale auprès de personnes atteintes de troubles de développement ainsi qu’en gériatrie. Chanteuse, Jan a étudié et interprété le répertoire classique et jazz. Elle a chanté avec des chorales à Toronto et à Montréal.
Artiste responsable d’atelier de musique pour Les Impatients. Musicien et compositeur montréalais d’origine brésilienne, conteur et poète depuis les années 90. Plus de 15 ans d’expérience comme professeur et intervenant dans le domaine de l’art et de l’éducation. Maître en Science des Arts et Philosophie. Médiateur intellectuel pour l’inclusion et l’innovation sociale chez Exeko à Montréal. Professeur en Art-éducation, jeux théâtraux et dynamiques de groupe comme outils pédagogiques pour le Département d’Éducation à l’Université UVA (Rio de Janeiro, Brésil).
Marilyne est une artiste originaire de Lanaudière. Détentrice d’une maîtrise en arts visuels de l’Université Laval, elle oriente ses recherches artistiques vers les notions de singularité, de normes et d’appartenances en utilisant la sculpture et l’installation comme forme d’expression prédominante. Son travail a été présenté dans diverses galeries, foires et festivals au Québec, notamment à la Maison de la culture de Rosemont–La Petite-Patrie, à la Galerie AVE, à Chromatic et à la Manif d’art de Québec avec le Collectif 5 dont elle est membre active depuis 2015.
Dany (MTA, BMus) a étudié la musicothérapie à l’UQAM. Il travaille en santé mentale depuis 2006 au sein du département de psychiatrie du CUSM et de l’organisme Les Impatients. Il a produit plusieurs CD de compositions originales dans le cadre de son travail, dont deux avec le groupe des Impatients « Le Big Bang Band ». Dany priorise une approche humaniste basée sur la créativité (Creative Music Therapy). Il est également musicien et membre du groupe Söon constitué uniquement de collègues musicothérapeutes.
Née au Saguenay–Lac-Saint-Jean, elle est une artiste formée en arts d’impression au Centre SAGAMIE à Alma. Elle s’établit à Montréal en 1990 où, en parallèle à sa propre démarche de graveuse, elle agit de nouveau comme imprimeuse. En 2008, elle se joint à l’équipe des Impatients à Pointe-aux-Trembles pour ensuite prendre part au démarrage des ateliers du Centre Wellington. Elle poursuit depuis plus de 20 ans une recherche qui privilégie l’art sur papier à travers laquelle elle développe de multiples approches qui font fréquemment appel aux principes de la gravure.
« J’anime des ateliers libres inspirés du modèle studio en art-thérapie. Mon rôle est d’être présente aux besoins des participant·es, de les encourager, le cas échéant, à explorer différents matériaux et techniques afin de favoriser l’expression d’une partie de leurs réalités dans l’Ici et Maintenant. Leurs créations deviennent alors un vecteur de communication. Je travaille depuis plus de 20 ans chez Les Impatients à Montréal. Après des études en arts visuels, puis en pédagogie et en intervention, j’ai obtenu une maîtrise en art-thérapie en 2018. »
Élevée dans le milieu artistique ici et au Mexique, Ayesha participe au monde de l’art contemporain depuis un très jeune âge. Elle a participé à de nombreuses expositions collectives d’ici et d’ailleurs (États-Unis, France, Italie, Mexique). Elle a développé son travail de recherche et de création autour du concept d’art nature par des interventions multidisciplinaires in situ, des œuvres éphémères et des projets collectifs et personnels multidisciplinaires. Ayesha enseigne également divers ateliers d’art pour les enfants et pour les adultes au sein de l’Association de fibromyalgie des Laurentides.
« Artiste autodidacte, j’ai eu la chance de pouvoir créer et exposer à Paris, ville extraordinaire où j’ai vécu 7 ans. J’ai pu y rencontrer et échanger avec nombre d’artistes, en art et en théâtre principalement. Ces années comptent parmi les plus productives de ma vie. De retour au Québec, tout en poursuivant ma recherche et production en art, je suis devenu intervenant en intégration en emploi pour les jeunes en difficulté. C’est un travail qui m’a apporté beaucoup. Les Impatients sont pour moi un merveilleux croisement entre l’art et l’intervention d’aide, pour faciliter ainsi l’accès des gens à un mieux-être. »
Manon est une artiste peintre originaire de Farnham. Elle détient un DEC en arts plastiques et 2 années d’études en enseignement des arts visuels à l’UQAM. Intéressée par la relation d’aide, la psychologie, elle obtient un DEC en éducation spécialisée. Elle partage son temps entre l’intervention psychosociale, divers projets de médiations culturelles dans sa communauté et sa production artistique. Sa démarche est intuitive et transporte dans un univers imaginaire et coloré. Elle croit profondément aux vertus de l’art sur le bien-être des gens. Selon Manon, « ce qu’on ne peut dire en mots, se transforme en art ».
« Depuis 2014, je suis responsable des ateliers libres aux Impatients de Pointe-aux-Trembles. Chaque mercredi, dans l’esprit du modèle studio en art-thérapie, mes ateliers offrent un espace pour s’exprimer par le dessin, la peinture, le collage. À travers l’œuvre et le processus créatif, on s’apprivoise, on apprend à mieux se connaître… soi-même, les uns les autres. Ça fait du bien. J’ai longtemps travaillé auprès de femmes victimes de violences sexuelles et conjugales, puis avec de jeunes délinquants. Après des études en psychologie, communication, multimédia et arts visuels, j’ai terminé, en 2019, un microprogramme de 2e cycle en art-thérapie. »
« Je détiens un baccalauréat en arts plastiques de l’Université Concordia. J’ai participé à de nombreuses expositions collectives et présenté des expositions solos à Montréal, Québec et en région. Mon travail artistique marie la peinture, la sculpture et l’assemblage de matériaux divers dans un univers graphique. En 1996, je me mets à la bande dessinée. Je publie deux livres solos et participe à plusieurs collectifs. En 2009, j’anime le premier atelier de bande dessinée des Impatients, dans lequel on a réalisé trois albums collectifs. Je donne maintenant des ateliers de sculptures où on fait du papier mâché et de la peinture. »
Annick est une illustratrice originaire de Montréal. Elle a débuté dans le métier en 2007. Une passion pour l’image et les mots l’anime. Ses illustrations à la fois poétiques et réalistes, entre détermination et douceur, sont utilisées par une clientèle diverse (maisons d’édition, site web, magazines, milieu culturel, corporatif et/ou événementiel). Annick est membre d’Illustration Québec et du RAAV (Regroupement des artistes en arts visuels du Québec). Les thèmes qui motivent ses création sont le féminisme, l’environnement, la quête de sens, la beauté, la tendresse. L’art est pour elle un refuge et une main tendue.
Alexandre est illustrateur, musicien, et intervenant diplômé, spécialisé dans les pratiques artistiques. Il prône une approche active, ludique et sociale de la musique et du dessin. Son expérience s’enrichit depuis 2009 auprès de publics variés et de tous âges, dans des structures associatives et des institutions spécialisées. Il aime inventer et découvrir des dispositifs qui permettent la pratique collective et la création spontanée.
« Des études en sciences de la santé m’amèneront en médecine alternative dans un contexte multidisciplinaire, puis à mon compte dans une clinique à Montréal. Des études en arts à l’Université Concordia seront terminées en 1986, suivies d’un certificat en sciences de l’éducation. J’alternerai entre la poursuite de mon rêve d’artiste et mon désir de partager ce feu sacré. Le volet éducatif de la galerie d’art à Drummondville me permettra d’initier les élèves du primaire aux arts visuels. Puis les ateliers d’art en santé mentale me donneront l’occasion d’accompagner les gens dans leur démarche artistique. L’art reste au centre de ma vie et au cœur de l’humain… »
Détentrice d’un DEC en arts visuels et d’un certificat en audiovisuel, Odette développe sa pratique artistique depuis plusieurs années. Elle adore animer et parler de création. Elle dit souvent dans ses ateliers : « Trouvez votre signature et allez-y ; être libre dans son pouvoir d’exécution, c’est amener sa pensée dans un ailleurs. »
De nature créative, Stéphanie Laurin peint et dessine depuis son jeune âge. Après des études collégiales et universitaires en arts visuels, elle a développé sa propre pratique d’artiste professionnelle, mêlant le dessin et la peinture. Sa démarche artistique s’articule autour du mouvement et de la liberté. Son objectif est de révéler le potentiel créateur de chacun à travers des ateliers créatifs. Actuellement étudiante au 2e cycle en art-thérapie (UQAT), elle s’intéresse à la créativité et au bien-être que cela peut apporter au quotidien, notamment dans la gestion du stress et des émotions.
« Créative et passionnée par les arts et l’être humain, je suis diplômée en arts visuels et médiatiques à l’UQAM. Durant mes études, j’ai suivi un cours en art-thérapie où j’ai découvert que l’expression par l’art est thérapeutique. J’ai eu la chance de faire un stage aux Impatients. Ayant un désir de travailler en relation d’aide, j’ai suivi une formation en intervention. J’accompagne les gens par l’écoute, le non-jugement et j’utilise l’art pour entrer en relation avec eux. C’est un grand plaisir de faire partie de l’équipe des Impatients! »
Dominique a commencé sa carrière comme danseuse classique, puis elle a fondé la maison d’édition jeunesse Dominique et compagnie avec laquelle elle a remporté de nombreux prix dont, à quatre reprises, le Prix du Gouverneur général. Sa carrière comme artiste en arts visuels s’est amorcée par un baccalauréat en histoire de l’art. Par la suite, diverses classes ont favorisé son apprentissage technique. En 2009, elle ouvre les portes d’Espace Création et depuis 2013, elle offre des ateliers de création aux gens ayant des problèmes de santé mentale.
Amélie est titulaire d’un baccalauréat et d’une maîtrise en arts visuels de l’UQAM. Sa démarche artistique, de l’ordre de la catharsis, est ancrée dans l’expérience du corps malade. Ses œuvres ont été présentées à Montréal, ainsi qu’à plusieurs endroits au Québec. Elle possède un diplôme d’études supérieures spécialisées en enseignement collégial (D.E.S.S.) de l’Université Laval. Parallèlement à l’enseignement, elle est, depuis 2016, artiste-responsable d’ateliers aux Impatients. En lien avec ses métiers de l’art et de l’humain, Amélie a donné plusieurs conférences théoriques-poétiques sur l’art, la création et les jeunes. Selon Amélie, « l’art sauve ».
Frédérique est titulaire d’un baccalauréat en arts visuels de l’Université du Québec à Trois-Rivières et possède un diplôme d’études de cycle supérieur en art-thérapie de l’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue (campus Montréal). Afin d’approfondir sa pensée réflexive dans le cadre d’une production artistique installative, à la fois sculpturale et picturale, elle est finissante à la maîtrise en arts visuels, à l’Université du Québec à Trois-Rivières. Parallèlement à sa recherche-création, elle s’intéresse aux bienfaits de la pratique des arts visuels. Elle a aussi été animatrice et enseignante au Centre d’art — Le Livart (Montréal).
Alexandra détient un baccalauréat en beaux-arts, un certificat en psychoéducation, et une maîtrise en enseignement des arts visuels et médiatiques. Elle partage son temps entre l’intervention psychosociale, l’enseignement des arts et sa production artistique. Intimement liés, ces champs d’intérêt se nourrissent et s’entremêlent pour tendre vers un art engagé, communautaire, vecteur de changement social.
Originaire du sud de la France, c’est à Montréal, en découvrant les Impatients comme bénévole, que Cécile a développé un intérêt pour l’accompagnement par les arts. Après des études aux Beaux-arts en design graphique, sa pratique artistique s’est tournée tout naturellement vers les différentes techniques d’impression. Détentrice d’un certificat en intervention, elle poursuit parallèlement à son engagement dans les ateliers, des études en psychologie. Profondément convaincue des bienfaits de l’expression artistique, les ateliers qu’elle propose sont un espace dédié à la confiance, en soi, en l’autre et en la création.
Diplômée en sciences humaines, Simone a accumulé un important bagage en développement social auprès de différentes populations vulnérables. Voulant nourrir sa pratique artistique, elle s’est ensuite tournée vers l’étude des arts visuels, puis vers la médiation culturelle. Faisant le pont entre l’art et les gens, elle conçoit des ateliers qui utilisent l’art comme vecteur de mieux-être, de partage et de recherche intérieure. Elle joindra à l’occasion la poésie à ses propositions créatives, le tout dans le but d’accompagner humblement chacun·e dans sa quête, participant ensemble à façonner la beauté du monde.
Laura est art-thérapeute et travaille aux Impatients depuis 2011. L’approche studio libre des Impatients s’accorde parfaitement avec ses principes, car elle offre aux participants une liberté précieuse et une atmosphère accueillante et sans précipitation, propices au lien de confiance qui règne dans les ateliers. Également photographe, elle privilégie le portrait et dernièrement, a développé un projet d’œuvres photographiques florales. Les fleurs sont pour elle une source inépuisable de contemplation, d’élan créatif et de sérénité. Quelques projets réalisés dans ses ateliers ont fait l’objet d’expositions, dont « Portraits », présentée au Centre d’exposition de l’Université de Montréal.
« L’art brut a toujours fait partie de ma vie. Arrivée en 2000 à Montréal, ma rencontre avec Les Impatients à Parle-moi d’amour a prolongé cette fascination pour l’art inconventionnel. À travers mon travail en art avec des ados décrocheurs, des dyades parent-enfant, des adultes neurodivergents, j’ai observé ce jaillissement tantôt timide, tantôt bruyant, de la créativité innée et non censurée. L’art-thérapie que j’ai étudiée jusqu’à l’obtention de ma maîtrise est un outil qui me sert à faire jaillir l’expression des participant·es au-delà des mots, dans un langage coloré, symbolique et libérateur. J’anime depuis septembre les ateliers du vendredi au CUSM (Hôpital général de Montréal). Les éléments de la nature, la récupération, les techniques mixtes et l’usage de tissu font partie de mon langage expressif. »
Valsant entre deux univers, celui des arts visuels et celui des métiers d’art, en ayant l’argile comme matériau de prédilection, Mylène est inspirée par la simplicité. Un rien devient poésie et peut se transformer en sujet d’expression. Issues du silence de ses gestes ordonnés d’atelier, ses créations nous ouvrent à son monde où l’ambiguïté habite les petits détails.
Artiste multidisciplinaire, France est bachelière en enseignement des arts visuels. Elle a aussi une formation de vidéaste et de scénariste. Se spécialisant dans l’organisation de projets de groupe, elle structure des projets au sein des Impatients depuis 2008, à l’Institut universitaire en santé mentale de Montréal et à l’atelier de Pointe-aux-Trembles. Elle a aussi œuvré au sein du CSSS de Verdun ainsi qu’à l’Institut Douglas. Elle a plusieurs expositions à son actif, en solo et avec le groupe « Quatuor V », qui fait des sculptures de grandes dimensions, qu’elle a fondé avec trois autres artistes. Ses œuvres font partie de plusieurs collections publiques et privées.
Bédéiste depuis plus de 30 ans, il s’est investi dans le milieu du Fanzine et des festivals; ensuite, il se concentre sur sa production personnelle et publie plusieurs titres avec son personnage La Poule (Comix Baloney). Son roman graphique Vogue la valise a eu quatre récompenses. Illustrateur pigiste, il anime avec Culture a l’école des ateliers BD dans les écoles du Québec. Il s’implique aux Impatients depuis plus de 10 ans. D’abord remplaçant, il est artiste responsable depuis 2018. En collaboration avec Marc Tessier, il travaille présentement sur un album sur la vie du peintre Hullois Jean Dallaire.